¿Cómo ha afectado la influencia de Bollywood a toda su sociedad?

Si nos fijamos en la historia del cine en la India, se remonta a la “era silenciosa” en los años 1920 y 1930. La mayoría de estas películas estaban luchando en gran medida por brindar al público una buena experiencia (tecnológicamente) y contarles una buena historia. Ninguna de estas historias era socialmente relevante porque el objetivo era contar una buena historia. Poco a poco, el público comenzó a disfrutar de este nuevo ‘entretenimiento’ y los cineastas se dieron cuenta del poder que tenían sobre el público. También siendo Hollywood un hermano mayor icónico, la industria cinematográfica hindi mejor conocida como Bollywood comenzó a inspirarse y a crear historias más relevantes socialmente. Entonces, desde la década de 1950, vimos muchas películas que eran socialmente relevantes y trajeron muchos problemas que el país enfrentaba en ese momento. Esto afectó a la sociedad de dos maneras a) Los jóvenes estaban enamorados de la ciudad de oropel y querían tomarla como profesión b) El empoderamiento de las mujeres, el desempleo, las familias conjuntas y muchos otros temas se volvieron socialmente relevantes. Esto de alguna manera también dio forma a la escena política india en ese entonces. Películas como Mother India, Do beega zameen tuvieron un poderoso impacto en la Sociedad India. La década de 1960 vio el avance de Bollywood a través de la tecnología y la épica india Mughal-e-Azam se presentó a las masas. La música, la actuación, el drama, las peleas, etc., estaban convirtiendo a Bollywood en un formidable protegido de Hollywood. Pero desde 1970, el negocio de la realización de películas intervino y los productores estaban más interesados ​​en hacer que una película funcione comercialmente. Pero había cineastas como Hrishikesh Mukherjee, Shakti Samanta, que interpretaron el acto de equilibrio del éxito y el buen contenido haciendo que la audiencia se mantuviera sintonizada. Pero en la década de 1970 también dio origen a la industria del cine paralelo de la India en la que los cineastas (mejor conocidos como El cine independiente según la terminología actual) estaban más inclinados a contar una historia buena y socialmente relevante. Estas películas carecían de las estrellas conocidas y un respaldo de estudio. Aquí es cuando la audiencia se dividió y Bollywood comenzó a hacer contenido para las masas y las clases. Y esta tendencia continúa hasta la fecha, pero Bollywood ha perdido en gran medida el buen contenido a lo largo de los años porque han estado alimentando a las ‘masas’ con cosas que les gustan y no han logrado cultivar el gusto por los diferentes tipos de contenido. Hoy, una película de Bollywood que tiene una ‘superestrella’ comercializable tiene todo lo que hay detrás … un estudio, dinero, buen marketing y una gran distribución, pero nadie quiere arriesgarse con una película independiente. ¿Por qué? porque 1) durante años Bollywood ha capacitado al público para que le guste el mismo tipo de cosas b) ningún distribuidor está dispuesto a crear una red inteligente para abordar un lanzamiento decente para el cine independiente. Esto ha impactado al espectador de cine indio normal de ser privado de buen contenido. Pero la esperanza permanece y el cambio debería estar en el horizonte.